22.04 11:00-13:00
Записаться на занятие
Свободных мест: 1
Сегодня хочу рассказать вам об одном очень интересном занятии, которое вошло в мою жизнь совершенно неожиданно. Но, как оказалось впоследствии, несёт в себе очень большой потенциал не только в изобразительно декоративном плане, но также и в арт терапевтическом и в плане развития ощущения своего тела, а также концентрации ума.
Изначально гжель – это подглазурная роспись фарфора синим кобальтом. Казалось бы декоративная роспись и всё. Но выполняя элементы этой росписи понимаешь всю глубину и смысл ручной работы, то что не может дать ни один заводской штамп. Это эмоции, чувства во время ппрописывания элементов, уникальность комбинаций, которые придумывают сами авторы во время авторского курса «Роспсь в стиле гжель». Такие занятия проходят в мастерской Kabinetto дизайнера Ирины Кричало. Собственно ей и принадлежит сама идея создания такого курса. Мне же, как творческому человеку всегда интересен новый опыт, вот я и согласилась изучить и спланировать методику. Конечно, нам пришлось приспасабливаться к условиям наших возможностей. Мы не могли обеспечить материально техническую базу для полноценной посуды в стиле гжель, поэтому мы адаптировали роспись под наши возможности и возможности людей, так как после нашего курса люди могут и самостоятельно в домашних условиях продолжать творить красоту на радость себе и близким.
Определённые методы нанесения мазков позаимствованы у техники one stroke – роспись, когда одним мазком наносятся два цвета, при этом образуется красивый переход между цветами. В гжели тоже одним мазком наносится тёмная и светлая сторона, только светлым служит сам фон, а тёмный – кобальт. Мы же рисуем акриловыми красками на глиняной посуде. Акриловым краскам нужна абсорбирующая поверхность, поэтому для глянцевой поверхности посуды они не годятся. Но есть специальный акрил для глянцевых поверхностей, который мы применим сегодня на нашем мастер классе по росписи чашки и болюдца. После чего это будет не только декоративная посуда, но и практически применяемая чашечка из которой можно будет пить чай.
Но есть ещё и так называемая терапевтическая сторона самого процесса. В процессе творчества есть очень важная составляющая о которой почему-то не принято так много и красиво говорить. Творчество у людей чаще всего вызывает ассоциации со свободой, выходом за пределы известных рамок, неким свободным и релаксирующим полётом....Да, безусловно это всё есть...но, это следствие, которму предшествует очень сильная концентрация. Для того, чтобы видеть, чувствовать и понимать одновременно нужна очень большая степень концентрации. Считается, что художники это люди ведущие некий богемный образ жизни, что они витают в облаках...и мало кто говорит о творчестве, как о труде, потому что творчество невозможно без концентрации в высшей степени. Выполняя элементы гжельской росписи наталкиваешся на практику искусства каллиграфии, где в унисон работает ум, тело и даже дыхание.
Без концентрации такой симбиоз невозможен. Конечно, концентрации нужно учиться, она вырабатывается не сразу, но абсолютно у всех участников наблюдается прогресс в течении пяти занятий курса. Каждый идёт своим индивидуальным темпом и путём, поэтому и работы получаются очень разные.
В каждой из них есть момент наивысшей концентрации автора и как следствие релаксации и удовольствие от проделанной творческой работы.
А что для вас есть концентрация? Как она проявляется на практике вашего творчества в буднях – будь то приготовление пищи, выращивание цветов или занятия с детками?